Τη μία και μοναδική ανάμνηση που θα τους συντροφεύει σε όλη τη διάρκεια της μεταθανάτιας ζωής τους, αναζητούν τέσσερις εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι, που μόλις πέρασαν στην …άλλη πλευρά. Εκεί ανακάλυψαν πως τόσο η κόλαση όσο και ο παράδεισός τους θα είναι αυτή ανάμνηση, την οποία θα ζουν ξανά και ξανά στην αιωνιότητα, ενώ οτιδήποτε μη σχετικό με αυτήν, θα διαγραφεί οριστικά από τη μνήμη τους.
Ο χρόνος που τους δίνεται γι’ αυτήν την αναζήτηση και την ιεράρχηση των όσων έχουν ζήσει, είναι μόνο 100 δευτερόλεπτα, όπως είναι και ο τίτλος της παράστασης που ανεβαίνει στη Θεσσαλονίκη, σε πανελλήνια πρεμιέρα στην «Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης – 2024», από την Εταιρεία Θεάτρου & Πολιτισμού DOT Ensemble.
«Ουσιαστικά οι πρωταγωνιστές καλούνται να διαλέξουν μία ανάμνηση, η οποία είναι αυτή η οποία όρισε και ορίζει την ταυτότητα και το είναι τους. Είναι μία παράσταση, η οποία φαινομενικά πραγματεύεται το θάνατο, αλλά εγώ θέλω να λέω ότι πραγματεύεται τη ζωή», δηλώνει στο Αθηναϊκό/Μακεδονικό Πρακτορείο Ειδήσεων ο Χάρης Θώμος, που υπογράφει τόσο τη σκηνοθεσία της παράστασης, όσο και τη μετάφραση του έργου των Christopher Heimann, Neil Monaghan και Diene Petterle.
Με ένα κείμενο που είναι γραμμένο με …καταιγιστικό τρόπο και μία σκηνοθεσία με συνεχόμενες εναλλαγές και αδιάκοπο ρυθμό, όπως υπόσχεται ο κ. Θώμος, ο θεατής δεν θα βρει χρονικό σημείο κατά τη διάρκεια της παράστασης να αναζητήσει τη δική του αγαπημένη ανάμνηση, κάτι που εκτιμά ότι θα γίνει αμέσως μετά ή την επόμενη μέρα.
Επιπλέον, πρόκειται για μία παράσταση που συνδυάζει πολλά είδη θεάτρου, αφού ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία, το σατυρικό δράμα και το δράμα, ενώ έχει επίσης πολύ έντονα στοιχεία και σημάδια σωματικού θεάτρου. «Θεωρώ ότι είμαστε σε μια εποχή που δεν μπορεί να είναι αμιγώς διαχωρισμένα τα είδη. Πλέον έχουμε πρόσβαση σε πολύ ωραία θεάματα μέσα στο σπίτι μας -όπως πλατφόρμες streaming και κινηματογράφο- και το να πάμε καθαρά σε κάτι νατουραλιστικό ή αποτυπωτικό, δεν είναι το παιχνίδι το οποίο πρέπει να παίξει το θέατρο», αναφέρει ο σκηνοθέτης. «Το θέατρο πρέπει να παίξει το παιχνίδι της μεταφοράς, να μας μεταφέρει συναισθήματα και να δημιουργήσει εμπειρίες. Οπότε εγώ προσπαθώ να αντιμετωπίσω ολιστικά τις οντότητες που έχω πάνω στη σκηνή και να μεταφέρω μέσω των σωμάτων και της κίνησης την αίσθηση που θα είχαμε εκεί», προσθέτει.
Η ομάδα DOT Ensemble ξεκίνησε τη δράση της το 2019 και σήμερα αποτελεί μία κολεκτίβα καλλιτεχνών, με έναν βασικό πυρήνα συντελεστών που βοηθούν πάνω και κάτω από τη σκηνή, ενώ ανάλογα με το πρότζεκτ ο αριθμός αυτός αυξάνεται ή μειώνεται. «Γενικότερα προσπαθούμε να φέρουμε εμπειρίες για τους θεατές στις παραστατικές τέχνες. Είμαστε μία πολυπολιτισμική ομάδα με αιχμή του δόρατος το θέατρο, αλλά δεν δραστηριοποιούμαστε μόνο σε αυτό. Υπάρχει κινηματογραφικό τμήμα, ασχολούμαστε επίσης με το βιβλίο (σ.σ. η μετάφραση του “ 100” θα εκδοθεί και θα κυκλοφορήσει στα βιβλιοπωλεία), τις παραστατικές και τις αποτυπωτικές τέχνες και ετοιμάζουμε εκθέσεις ζωγραφικής, installations, performances κ.α.», σημειώνει ο κ. Θώμος, τονίζοντας πως το βλέμμα της ομάδας είναι στραμμένο στο παγκόσμιο στερέωμα.
Στο πλαίσιο της Ανοιχτής Θεατρικής Σκηνής της Πόλης 2024 του Δήμου Θεσσαλονίκης, το «100» θα ανέβει για τρεις μόνο παραστάσεις στο Θέατρο Άνετον, στις 26, 27 και 28 Απριλίου.
Βαρβάρα Καζαντζίδου