Μία ελληνική οικογένεια τη δεκαετία του ’70 που ονειρεύεται την ευρωπαϊκή καταξίωση, που υιοθετεί ο,τιδήποτε ξενόφερτο για να ανέβει επίπεδο και να αποκτήσει χρήματα, δύναμη και δόξα «πρωταγωνιστεί» το θεατρικό έργο «Πολύ κακό για ένα…καπέλο εποχής» του δημοσιογράφου, συγγραφέα Άγγελου Κολοκοτρώνη σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Μήτα, το οποίο κάνει πρεμιέρα στη Θεσσαλονίκη, στο θέατρο Φλέμινγκ στις 27 Μαϊου.
Η πεθερά Τασία (Σία η Ευρωπαία), η κόρη της Σοφία, ο γαμπρός της, Μανώλης, η οικιακή βοηθός Πελαγία και αμέτρητα καπέλα με πολλούς συμβολισμούς «ανεβαίνουν» στη σκηνή σε ένα έργο που θυμίζει κάτι μακρινό, αλλά και κάτι πολύ κοντινό.
«Είναι μία κωμωδία διανθισμένη με τραγούδια, διαδραματίζεται τη δεκαετία του ’70 στην Ελλάδα που έχει αφήσει πίσω έναν καταστροφικό Παγκόσμιο Πόλεμο, έναν Εμφύλιο και προσπαθεί να σταθεί στα πόδια της για να προχωρήσει μπροστά. Την ίδια περίοδο γεννήθηκαν σημαντικοί άνθρωποι των Γραμμάτων και των Τεχνών, οι οποίοι μέσα από το έργο του Άγγελου Κολοκοτρώνη με ένα πολύ έξυπνο τρόπο διασχίζουν αυτή την πορεία του Νεοέλληνα» τόνισε κατά τη διάρκεια συνέντευξης – παρουσίασης του έργου ο ιδρυτής του θεάτρου Φλέμινγκ, σκηνοθέτης και ηθοποιός Γρηγόρης Μήτας.
Υπογραμμίζοντας ότι ο Άγγελος Κολοκοτρώνης «είναι Νεοέλληνας συγγραφέας που έγραψε μία γνήσια κωμωδία με αυθόρμητο, πηγαίο, καυστικό χιούμορ», τόνισε ότι σε αυτή με μία δεύτερη ματιά μπορεί να δει κανείς τις παθογένειες που κουβαλά η ελληνική φυλή, η οποία έχει ταλέντο και χαρίσματα, τα οποία μπορούν να εξελιχθούν.
Είναι ένα έργο «πνιγμένο» στα καπέλα, που συμβολίζουν την ξενομανία και τον μιμητισμό. Το «Πολύ κακό για ένα…καπέλο εποχής» είναι ένας παραμορφωτικός καθρέφτης που μας επιτρέπει να δούμε τις συμπεριφορές μας και τους τρόπους που λειτουργούμε με ένα ανατρεπτικό, αλλά αληθινό φινάλε, εξήγησε ο σκηνοθέτης.
Αναφέρθηκε ακόμη στη στροφή που έχει κάνει η θεατρική σκηνή Φλέμινγκ τα τελευταία χρόνια στο νεοελληνικό έργο και επισήμανε ότι οι συντελεστές της είναι μία ομάδα, που αγαπά το θέατρο και δεν το αντιμετωπίζει ως βιομηχανία παραγωγής θεάματος, αλλά «γεννά από την αρχή» κάθε έργο. «Ο Άγγελος Κολοκοτρώνης έρχεται και παρακολουθεί τις πρόβες και εντάχθηκε στην ομάδα σαν να είναι οικογένειά μας» πρόσθεσε.
Το κείμενο του θεατρικού έργου ήταν μία αφορμή για να ξεδιπλωθεί η μαεστρία του μοναδικού δασκάλου, του σκηνοθέτη και ηθοποιού, Γρηγόρη Μήτα, επισήμανε ο συγγραφέας του έργου, Άγγελος Κολοκοτρώνης. «Με επιμονή εξήγησε κάθε νόημα του κειμένου, το ανέλυσε και το δίδαξε με έναν εκπληκτικό τρόπο στους συνεργάτες του, εκπληκτικούς ηθοποιούς» συμπλήρωσε.
«Το έργο το κάνουν ο σκηνοθέτης και οι ηθοποιοί. Ο Γρηγόρης Μήτας αντιμετωπίζει με κατανόηση ακόμη και τα τρωτά σημεία των ηρώων και καλεί τους θεατές να μην μισήσουν όσους έχουν τρωτά, σαν να αναλύει αυτό που είχε πει η Αντιγόνη “δεν γεννήθηκα για να μισώ, αλλά για ν’ αγαπώ γεννήθηκα”» παρατήρησε.
Διευκρίνισε ότι δεν έγραψε μία κωμωδία για να είναι απλά διασκεδαστική και διευκρίνισε ότι στην πραγματικότητα περιγράφει ένα δράμα που προσπάθησε να κρύψει κάτω από το χιούμορ. Ο Γρηγόρης Μήτας το κατάλαβε και ανέδειξε με συγκλονιστικό τρόπο το δραματικό στοιχείο που πήγα να κρύψω, είπε ο Άγγελος Κολοκοτρώνης.
«Οι θεατές θα δουν μία κωμωδία, αλλά κάτω από την κωμωδία κρύβεται ένα δράμα. Αισθάνθηκα ότι βγάζει τα εσώψυχά μου στον αέρα, αλλά στην πραγματικότητα αυτό ακριβώς ήθελα. Είναι η κωμωδία της χρονιάς μία πικρή κωμωδία από ταλαντούχους ηθοποιούς» σημείωσε.
«Το έργο χρειάζεται έναν μαέστρο σκηνοθέτη για να το αναδείξει. Το μάθημά του Γρηγόρη Μήτα για το έργο είναι ταυτόχρονα και μάθημα ζωής» τόνισε ο συγγραφέας του και χαρακτήρισε το θέατρο Φλέμινγκ «εργαστήρι θεατρικής τέχνης».
«Ο εμπνευσμένος συγγραφέας Άγγελος Κολοκοτρώνης έφερε ένα έργο με ειλικρινείς χαρακτήρες και ο εμπνευσμένος σκηνοθέτης Γρηγόρης Μήτας δεν μας εγκλώβισε στον τρόπο που θα ερμηνεύσουμε τους ρόλους, αλλά μας ενέπνευσε. Κάθε μέρα κατακτούσαμε τη δημιουργία, τίποτα δεν θα μας δόθηκε από την αρχή» ανέφερε η ηθοποιός Νέλλυ Δελλή. Για μένα το καπέλο δεν είναι μόνο η ξενόφερτη εκείνη ανάγκη που είχε η Ελλάδα, αλλά και η σκληρή μοναξιά που νιώθει ο χαρακτήρας που υποδύομαι, η Σία, εξήγησε.
Το θέατρο είναι ανάγκη για ανθρώπινη επικοινωνία και ας είναι το έργο αυτό το πρώτο βήμα να έρχονται ξανά θεατές και να επικοινωνούμε. Τα έργα δημιουργούνται για να γελάσουμε, να αισθανθούμε, για να μοιραστούμε συναισθήματα, ανέφερε η ηθοποιός, Χριστίνα Μαγκάκη.
Στο έργο «Πολύ κακό για ένα…καπέλο εποχής» εμφανίζονται και τραγουδούν οι Νέλλυ Δελή, Χριστίνα Μαγκάκη, Ζηνοβία Παππά, Ευκλείδης Κρατσιώτης και Γιάννης Βενιζέλος.
Η σκηνοθεσία, τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι του Γρηγόρη Μήτα, βοηθός σκηνοθέτη είναι η Χριστίνα Μαγκάκη, η οποία έχει και τη μουσική επιμέλεια. Η ενορχήστρωση, ενοργάνωση είναι του Ευκλείδη Κρατσιώτη. Η μουσική απόδοση είναι του Τάσου Κάκου, ο οποίος παίζει κιθάρα και τραγουδά. Ηχογράφηση: Χρήστος Καλιαμπάκας, I am hip hop Studio, αφίσα εξώφυλλου: Γιώργος Σιδηρόπουλος.
Παραστάσεις:
Σάββατο 27 Μαϊου 21 και Κυριακή 28 Μαϊου (21:00)
Σάββατο 3 Ιουνίου και Κυριακή 4 Ιουνίου (21:00).
Κ.Γ.